相信很多舞蹈藝考生在考試的時候，最頭疼的就是“即興編舞”，它的分?jǐn)?shù)占比也是非常多的，主要是考驗學(xué)生基本功、舞種素材、音樂節(jié)奏及情感表達(dá)的綜合能力，也是考生在考試中取得高分必不可失的部分。所以今天小編就為大家推薦舞蹈藝考培訓(xùn)：即興編舞提分技巧!

　　一、緊扣主題

　　因題而作，“即興編舞”中的“音樂命題即興”需要一個明確的主題內(nèi)容，圍繞主題內(nèi)容來表達(dá)，所有的動作語匯都是為其服務(wù)。編導(dǎo)可以使用開門見山扣主題-動作語言貫穿主題-閉門收尾點主題的結(jié)構(gòu)來表達(dá)。

　　二、動作語言

　　即興編舞的題目中，有“人物形象”、“人物情感”、“人物事件”、“自然現(xiàn)象"、“自然植物”、“自然動物”之分，而無論哪一種題目，都需要有一個鮮明的主題動作。在把握主題動作時，需要注意不同人物、動物、事物的不同形象狀態(tài)，注意其各自不同的特點和特征有哪些，巧妙的把握和運用，演變成舞蹈語匯通做動作來傳達(dá)，切記不可原生態(tài)照搬干演一定要通過舞蹈動作語言來傳達(dá)，這樣才是有所舞，有所動。

　　動作語匯的表達(dá)可以適量添加“跳、轉(zhuǎn)、翻”，這樣可以使動作語匯更加豐富，更加具有沖擊力，可以給評委考官留下深刻影響，需要注意的是，“跳轉(zhuǎn)翻”也是動作的一部分，也是為主題內(nèi)容而服務(wù)，目的是爭光添彩，切不可脫離內(nèi)容或者過于頻繁的添加，這樣會使“跳轉(zhuǎn)翻”看起來莫名其妙顯得多余，又或者更像是技術(shù)技巧展示，反而適得其反。

　　三、空間調(diào)度

　　空間：有一、二、三度空間。

　　一度：躺、趴、跪，在地板上低度動作。

　　二度：站、半蹲、立腳尖，中間中度動作。

　　三度：騰空，泛指“跳轉(zhuǎn)翻”高度動作。

　　調(diào)度：前、中、后場和中線。

　　前、中、后場和中線是每位舞者熟悉的概念，這里不做解釋，需要強調(diào)的是，在調(diào)度空間位置時，可以巧妙的運用“流動線”的方式，來隨時把握位置，在多人同時即興考試中，可以避免不必要的沖撞和失誤，也可增加自己動作的飽滿度和吸引考官評委的一注意力。

　　中線，是每位舞蹈考生在學(xué)習(xí)中聽到最多的一句話之一，也是在考試中最亮眼，最突出的位置之一，所以，在考試中，考生盡量去把握中線和前中場的位置，會有意想不到的收獲。

　　四、情感表達(dá)

　　情感表達(dá)在舞蹈當(dāng)中是重中之重，所有的動作語匯，結(jié)構(gòu)都是為了傳遞舞者的思想、情感和內(nèi)心話語，告訴大家一件事、一句話亦或是一個人，讓人知所以然或思所以不然。

　　如果在即興編舞考試當(dāng)中，考生所有的技巧、動作、方位、音樂都把握很好而缺失了情感和情緒表達(dá)，那么，評審考官只能認(rèn)為這位考生是一部運行良好的機器，并非一位活生生的舞者。因此，舞蹈考生在考試當(dāng)中，無論遇到什么題，什么音樂，都要認(rèn)真去想去聽，結(jié)合自身所看、所想、所知，融入角色與音樂當(dāng)中，淋漓盡致的表現(xiàn)出來，走心而不單走形，情感與情緒乃至表情才會順情體現(xiàn)出來。

　　音樂風(fēng)格及節(jié)奏即興編舞考試中，音樂會有不同的風(fēng)格類型，如：古典、民族民間、現(xiàn)當(dāng)代等，不同音樂風(fēng)格會有不同的音樂特色，以下為大家簡單列舉一些常見音色，考生需要加以注意和區(qū)分。

　　不同的音樂風(fēng)格，需要考生熟悉熟練區(qū)分類別，把握不同舞種的風(fēng)格特色。而不論何種類型音樂，都會有節(jié)奏的劃分，節(jié)奏劃分中，考生需要特別注意的是“3拍和4拍",也就是平時舞蹈課堂中常見的“1234、5678”與“123、223、323、423”。

　　除此之外，還需注意的是音樂的結(jié)構(gòu)，在即興考試當(dāng)中如何才能巧妙的把握好重拍點與停頓亮相點，這里有一個小經(jīng)驗“1/2/4/8”和“逢4變1，逢1卡點，逢變奏變1卡點”。

　　大家在記憶主旋律節(jié)奏點時，逢4變1，逢1卡點，這樣會使節(jié)奏更加清晰，而每逢1點時，必然是音樂的重復(fù)點或是重拍點，這個點也正是需要考生突出的點和增加亮點的點。逢變奏變1卡點也是一樣的到道理，變奏必然是音樂另一小段的開端，更是一個突出點。這樣會使考生的動作看起來干凈整齊，和音樂相輔相成，環(huán)環(huán)相扣，分?jǐn)?shù)定會有所體現(xiàn)。