傳統舞蹈的現代性編創”。其編創大于編創，就是以編創才能踐行的對傳統舞蹈的繼承和發展。傳統舞蹈選擇了維吾爾舞蹈，就是以維吾爾舞蹈語匯為對象而現代性的編創。編創簡單，就是以舞蹈的形式而發生的創造;現代性卻復雜，這里的說明直奔藝術創造，就是為種種古老的藝術形式而融入今天的創造，其創造將反映“古老藝術”于今天的存活和延展。本編創四個單元：“今天的傳統維吾爾舞蹈”、“文化融合的維吾爾舞蹈”、“現代性表意的維吾爾舞蹈”、“世界性表意的維吾爾舞蹈”。

　　四個單元以及排序就是對傳統文化演進的邏輯思考。

　　一今天的傳統維吾爾舞蹈

　　這個單元選擇了2011年新疆拜城地區的傳統維吾爾舞蹈而視像呈現。其特點有三：既是傳統的;也是今天的;更是民間的，就是民間的傳統維吾爾舞蹈在今天的流變。其顯性指標之一就是服裝：其全不似“舞蹈服裝”的華麗、閃亮和清一色的維吾爾族;而是色彩混雜的黑、棕、白、灰;材質混雜的棉、麻、毛、絲;樣式混雜的寬、松、肥、大;以及屬性混雜的多民族性。舞蹈服裝不是舞蹈，卻是考察舞蹈的重要指標，由此而知，今天的傳統維吾爾舞蹈，早已經不似我們的“舞臺舞蹈”。

　　傳統舞蹈盡管在今天已經流變，但其精神卻始終不變。這里把其置于開篇，就是借其而明志：“跳自己的舞，舞自己的生活，以舞而‘密電碼’著自己的生活”并自娛自樂而精神富足。今天的我們就在民間，我們的舞，就是我們自己的民間舞。當我們自己成了舞蹈的主體，兩種叩問便接踵而至：向前的叩問：我是誰?我源于何處?向后的叩問：我向何處去?向前的回答：我是傳統文化的延續;其傳統又源于文化的融合;向后的回答：其也必將向未來和世界而去。

　　二文化融合的維吾爾舞蹈

　　這個單元選擇以王洛賓的歌曲編創。原因兩個：其一，以歌而舞就是民間舞的基本形式;其二，王洛賓以及歌曲的文化意義。王洛賓是個漢族人，卻長期生活于新疆，并先行傳播了大量的新疆歌曲給內地，并使內地廣泛了解了新疆。王洛賓的歌曲和事例所示就是人類學的典型范例：文化的一切發展都是你中有我，我中有你，不斷演化并相互融合。有趣的是，今天與這個班級的“相遇”又是一次人類學之發展的生動事例，盡管其發生于小小的舞蹈學院，更小的舞蹈教室，更小的一群舞人，但其意義卻遠涉人類學之文化演進的“宏觀”視像。

　　但是，王洛賓的符號卻復雜：內地而言，他是新疆音樂的代言人，大多數人包括編者自己，了解和熟知新疆都源于他的歌曲;但于新疆而言，王洛賓卻有“竊賊”的名號。據說他利用自己熟知樂理的技能，記譜和翻譯長期流傳于民間的大量歌曲，并以自己署名的方式而傳播開來。王洛賓的是非任其歷史評說，但是，編者了解和熟知新疆卻確實得益于王洛賓的歌曲。

　　三現代性表意的維吾爾舞蹈

　　這個單元的編創實驗以傳統舞蹈的語匯而表意今天的存活和延展。其工作兩層：“動作解析的技術”和“抽象性表意的形式”。

　　動作解析的技術：就是以“陌生化”的理念而動作解析，再以其解析的結果而舞蹈編創。動作解析之后，其種種傳統舞蹈的語匯將獲得表意今天的力量。抽象性表意的形式：抽象形式之長就是模糊時間和空間，所以長于表達共性經驗。此處抽象的目的，就是希望我們的舞蹈既能夠表達維吾爾的個性文化和傳統文化，也能夠表達人類的共性文化和當今文化。無疑的，以抽象形式而解析傳統并不容易，但卻是今天“自己之舞”必須面對的挑戰。這里，我們選擇了兩種形式而抽象：一是維吾爾舞蹈的手腕動作;二是漢族舞蹈的曲線動勢。最終，抽象而出的既是“維吾爾”也是大于“維吾爾”的共性經驗：維吾爾族姑娘和漢族姑娘纏繞的手腕所表卻是人與人之感情;漢族的曲線動勢卻流動于穆斯林文化的圖案。

　　最終，這個單元的編創呈現了四層融合：漢族人王洛賓是一層;其作品中的“新疆”是二層;編者這個漢族教師和多民族的新疆學生是三層;我們共同編創之“新疆”是四層。我們就融合于自己的編創之中，并以自己的編創而為傳統舞蹈貢獻著流變。