對于舞蹈編導專業藝考生來說，一個好的舞蹈作品，無疑是老師們和觀眾都喜歡的，但創作肯定需要一個有創意的主題，同時也需要對音樂和舞蹈的理解，肢體表情的傳遞等等因素，才能展示舞蹈之美，傳遞舞蹈之美!所以編舞從來不是一件簡單的事，今天小舞為大家分享著名舞蹈編導、北京舞蹈學院萬素教授的幾個有關舞蹈作品創編的關鍵點，供所有舞者參考學習。

　　在想創編一個作品時必須做到的是：最先要尋找一個動機，再用一個舞蹈元素去進行拆組，一個作品當中動機只有一個，而元素可以是若干個，在拆組的時候動作之間的關系要注意陰陽的關系，要注意用力的方法，力要走順，要有空間的意識，動作與動作之間要有氣息感，出動作的時候要注意身體的哪個部位發力，其他的都是附帶的關系，出動作時要把握一個原則要在情理之中，意料之外。不能靠想象來要動作，要以靠嘗試出動作，要順著自己的感覺走。動作之間的關系永遠在陰陽之間的轉換，只是轉換的時間長短問題。

　　在拆組的過程中要以句子為最小的單位去建立句子，句子的關系要注意長短，最好是一個遞進的關系，要起到推動的作用。在啟動單一句子的前面一定要有一個大句子作為鋪墊。在拆組法當中必須要把句子發展，闊大要向魚網那樣灑開，要像抹圓一樣滾動發展越抹越大。要記住拆組的三種方法：

　　1、改變動作的路線。

　　2、改變句子與句子之間的順序

　　3、保持動作原形的一部分再發展。

　　變化法

　　1、必須切記是變化法是為結構的變化而服務的，必須建立在拆組的基礎上。

　　2、在視覺上改變動作的質感，改變質感可以通過時間、力度、空間三位立體的改變，也可以通過時間來改變。時間的長短很容易改變性質，時間變了感覺也就變了。

　　3、變化法的性質更單純，變化法改變性質特別重要，變化法的目的就是要達到視覺效果。

　　4、改變性質不能改變整體的性質，不能改變風格。

　　重疊法

　　1、重疊法是為結構推向高潮的時候用的，也是為結構服務的，是建立在拆組法和變化法的基礎上的。

　　2、是主題動作的反復重復，強調反復訴說，(重點)重疊不要太過于直接，要涵蓄一些。

　　3、重疊在舞蹈的拆組和變化當中去提煉動作。

　　4、重疊抽一個主題動作，改變動作的時間，組成句子關系不斷重復，可以改變空間、力度附加已有的動作的原素。

　　作為舞蹈作品的兩種不同的結尾方式：

　　1、開放式：在作品結束之后，讓觀眾想的是未完成的后沒有告訴你的事情，就是留一個懸念。

　　2、完成式：就是完全結束了。

　　舞蹈結構

　　就是舞蹈的架構、框架。是內容結構和形式結構的統一。最早是來源與建筑的一個名詞，舞蹈分內容結構和形式結構。內容結構是指舞蹈當中的情節與思想內涵，形式結構是指編舞的方法，以上拆組、變化、重疊三種基本的技法形成了一個舞蹈的形式結構。是編導對作品的認識通過動作組成的句子、用各種方法準確的表現出來。形式結構可以分成若干舞段。舞蹈的結構跟音樂的曲式有緊密的聯系，結構不是給觀眾看的、但編導一定要懂得結構。

　　視覺點

　　質量產生視覺、視覺有明和暗之分、也有突出和不突出之分，作為一個編導在宏觀上能把握作品、還要跳出來以觀者的身份來看待自己的作品、所以編導必須要有視覺概念、視覺的東西是最真實的。

　　修正法

　　印象都留在你跳過的東西，要做到作品完了之后再理性的分析自己的作品。

　　審美觀

　　線條長的好看、流暢、自然、出奇不意的好看。出奇不意要在情理之中，意料之外。

　　一個現代舞編導要明白的幾點：

　　1、明白生活的道理，就懂得編舞的道理。

　　2、現代舞最重要的就是嘗試。

　　3、現代舞給了舞者一個思考的空間和反思的空間。

　　4、動作的層面可以解決，而思想需要自己去挖掘。

　　5、技法重要、理解技法才最重要。

　　6、從事現代舞需要忘我的精神。

　　7、編舞不是編動作、而是編動作的關系，要建立句子、句子是編舞的最小單位。

　　8、創作要有生活的感受，有自己獨特的見解。

　　以上就是舞蹈編導專業的一些編舞關鍵點，希望對藝考生有所幫助!如還有其他舞蹈藝考方面的疑問，可關注中影人藝考舞蹈學院了解更多資訊!